Chúng tôi đã mời các nhà thiết kế, nghệ sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc và các nhà sáng tạo khác gửi ý tưởng khi gửi ý tưởng cho Cuộc thi thiết kế kích hoạt - Reimagine. Chúng tôi có những người chiến thắng - và họ đã không làm họ thất vọng.
Sáu giải thưởng 50.000 đô la đã được trao cho các nghệ sĩ tài năng để thiết kế và cung cấp các hoạt động tuyệt vời trên khắp Port Phillip, tạo ra sự sống động và gia tăng hoạt động thông qua việc sử dụng không gian công cộng một cách sáng tạo.
Tiêu chí cuộc thi cung cấp nhiều phạm vi cho các bài dự thi giàu trí tưởng tượng, ưu tiên các dự án tương tác hoặc xúc giác, được làm từ vật liệu tái chế hoặc có nguồn gốc bền vững. Sau khi cân nhắc kỹ lưỡng, chúng tôi đã chọn ra sáu người chiến thắng cho cuộc thi Reimagine. Chúng tôi đã nhận được một số ứng dụng tuyệt vời và mặc dù không dễ dàng để chọn ra người chiến thắng, nhưng chúng tôi quyết định dựa trên mức độ phù hợp của chúng với bản tóm tắt và cách chúng tôi dự đoán chúng sẽ kích thích sự quan tâm, khơi dậy cuộc trò chuyện, thu hút lượng người đi bộ và kích thích hoạt động kinh tế trong khu vực lân cận của chúng tôi .
Sáu mục chiến thắng của chúng tôi là:
- Drift của Ying-Lan Dann
- Call to Peace của Nina Sanadze
- Fairy của Jonathan Leahey
- W (e) aves of Color byVillage Well
- Shifting Sand của EXCX và LIAN
- Sàng lọc bởi Văn phòng Văn hóa, Công nghệ và Kiến trúc (OCTA)
- Gặp gỡ những người chiến thắng của chúng tôi
- Ying-Lan Dann
Ying-Lan Dann trình bày Drift. Các phao đại dương bơm hơi được sắp xếp thành các nhóm từ 10 đến 20 và sẽ được phân bổ trong hai đến ba không gian công cộng rộng lớn. Khoen tích hợp được luồn bằng dây / cáp cấp hàng hải để tạo ra một chòm sao có thị giác ấn tượng và kích thích tư duy cho chỗ ngồi công cộng. Các dạng hình cầu cho phép người dùng lăn qua, nghỉ ngơi và tương tác với phao.
Nina Sanadze
Lời kêu gọi hòa bình của Nina Sanadze là một tượng đài tương tác xã hội kích hoạt trang web thông qua các hội thảo cộng đồng hàng tuần với nghệ sĩ cũng như các buổi biểu diễn âm nhạc. Tái tạo một di tích lịch sử có cùng tiêu đề và sử dụng giàn giáo như một thiết bị khái niệm đặt câu hỏi về tính vô thường của di tích, tác phẩm điêu khắc lớn này sẽ mang lại sự hấp dẫn và thú vị cho Phố Clarendon, Nam Melbourne. Được thiết kế như một nơi tụ họp và diễn thuyết xã hội, dự án này sử dụng âm nhạc, sự hài hước và nghệ thuật để kêu gọi lòng khoan dung, sự đồng cảm và hòa bình trong xã hội thường phân cực của chúng ta.
Jonathan Leahey
Jonathan Leahey's Fairy tôn vinh loài chim cánh cụt nhỏ nhất - eudyptula nhỏ, hay Chim cánh cụt nhỏ, một loài chim không bay dưới nước sống trên bờ biển St Kilda. Cổ tích sẽ là bất cứ thứ gì ngoại trừ một “chút”. Đứng ở độ cao 500 cm và được chế tạo từ thép corten 3 mm, Fairy sẽ là một biểu tượng và nhà sản xuất địa điểm cả ngày lẫn đêm, lấy cảm hứng từ một trong những quần thể ít thoáng qua nhất của St Kilda. Fairy sẽ là một trong những con chim cánh cụt lớn nhất, nếu không muốn nói là lớn nhất trên hành tinh. Tác phẩm này được tạo ra cùng với Người giữ Vịnh, Neil Blake OAM, và là một mô phỏng origami của Chú chim cánh cụt nhỏ.
Văn phòng Văn hóa, Công nghệ và Kiến trúc (OCTA)
Trình chiếu là một cài đặt đa phương tiện sử dụng các thiết bị vật chất và công nghệ để tạo ra nhiều điều kiện khác nhau nhằm thẩm vấn các quan niệm về hình ảnh và bản sắc của bản thân trong xã hội đương đại. Việc lắp đặt là một lối đi nhập vai được bao phủ bởi một màn hình kỹ thuật số lớn và gương một chiều, mang đến cho không gian công cộng xung quanh một cảm giác hấp dẫn và sự kiện. Tác phẩm khám phá niềm đam mê của xã hội với hình ảnh bản thân, chủ yếu được xây dựng và quản lý thông qua tương tác với màn hình và cách chúng ta tương tác với màn hình đang thay đổi mối quan hệ của chúng ta với bản thân, người khác và thế giới vật chất.
Village Well and Slow Art Collective
W (e) aves of Color sẽ giới thiệu 'chủ nghĩa đô thị chiến thuật' cho Thành phố của chúng ta. Tương tự như ném bom bằng sợi, một hình thức hoạt động phổ biến với mục tiêu tổng thể là phủ sợi lên các đồ vật đô thị, Village Well and Slow Art Collective nhằm mục đích tuyên bố trước công chúng bằng cách thay đổi cách nhìn của mọi người về không gian hiện tại bằng cách thêm các lớp màu và sự phức tạp trong một quá trình hợp tác thực sự.
W (e) aves of Colour sẽ mang đến một tác phẩm nghệ thuật sắp đặt trên cao đầy màu sắc và năng động, sẽ cung cấp một mái nhà ảo cho Acland Plaza, tích hợp hiệu quả cảm giác vui tươi về quy mô con người và tạo ra một địa điểm hấp dẫn và 'không thể lắp đặt được' để nghỉ ngơi, gặp gỡ và ăn uống.
EXCX và LIAN
Cát xê dịch là một công trình lắp đặt tạm thời được làm chủ yếu bằng bao cát nhuộm, một vật thể có thể nhận biết ngay được liên kết với cơ sở hạ tầng tạm thời, các trường hợp khẩn cấp về thời tiết và gia cố bờ biển. Túi có chất lượng bề mặt được dệt bằng xúc giác và chắc chắn, cứng cáp, tạo cảm giác thoải mái khi ngồi.
Khung gỗ hình học cứng được đối ứng với sự hình thành bao cát lỏng, tạo ra sự không chắc chắn về việc khung đang giữ bao cát xuống hay bao cát đang giữ khung lên. Về mặt cấu trúc, cả hai đều là trường hợp. Điều này kể một câu chuyện về những số phận đan xen giữa đường bờ biển và môi trường được xây dựng, một bên liên tục di chuyển và một bên được thiết kế thì không.
Việc lắp đặt tạo thành nhiều không gian thân mật khác nhau, ở quy mô phòng khách nhưng được định hướng rõ ràng ra ngoài về phía môi trường xung quanh đô thị và chào đón những người qua đường tò mò. Nó được thiết kế như một nơi để mọi người dừng lại và ngồi, cho trẻ em khám phá và cho các nhóm nhỏ thu thập xung quanh. Nó nhằm mục đích kích hoạt lại khu bảo tồn tuyến tính trên Đại lộ Victoria, như một sự sắp đặt hào phóng và vui tươi mà cũng đầy chu đáo, thơ mộng và đầy trách nhiệm.
Hãy chú ý đến những tác phẩm tương tác, sống động này đang được lắp đặt trên khắp Thành phố của chúng ta trong những tháng tới.
Tìm hiểu thêm: Reimagine - Cuộc thi Thiết kế Kích hoạt - Thành phố Port Phillip