作者:罗德·米切尔
作为一名长期居民,我目睹了 St Kilda 的潮起潮落——时而充满活力,而现在却被人们忽略了。无论经济形势如何,圣基尔达始终处于波西米亚文化、艺术、作家和边缘生活的中心。
这个“以艺术为中心”的郊区为数不多的不变之一就是国家剧院。它不仅是一座注册的文物建筑,还是芭蕾舞和戏剧的故乡。它不仅对 St Kilda 的贡献,而且对维多利亚艺术的贡献也不容小觑。在制作过程中,还有超过 100 人可以被要求从事兼职工作。
当我穿过附近的公园去喝早晨的咖啡时,总是有很多活动,无论是小学生为他们的第一次试镜做准备,还是穿着戏服的表演者在入口处排队排练。
在 Covid 之前的晚上,有汽车停在 100 米外,属于顾客和自豪的父母,他们看着他们的孩子在舞台上表演。该机构超过
世纪默默地见证了数以万计的年轻人第一次真正尝到了它的围墙内的艺术。
这里有一个问题:如果出于经济原因这样的场所不复存在会怎样?不仅是赞助人,也是有抱负的舞蹈和戏剧学生的培育地?在这些日子里,谁会或可以填补这个空白?
遗产建筑迫切需要更好的照明和外部翻新,以展示这一美妙的社区资产。由于 St Kilda 也在经历毒品和涂鸦祸害,更好的照明将有助于保护这一资产,并确保顾客和表演者的安全。
对国家剧院的援助将产生经济效益,这意味着我们目前遭受重创的当地经济,尤其是餐饮业将得到急需的推动。例如,举办一些免费或低成本制作的经济能力将吸引菲利普港市以外的顾客。众所周知,更好的地方经济可以降低犯罪成本,并为社区带来收入,包括经济活动增加所产生的税收收入。
因此,当我们听到议员们为流行艺术提供约 300,000 美元或另外 300,000 美元以资助可投资寿命仅为 12 个月的音乐家时,如何将资金投资于确保国民党仍能再站上 100 个月的机构?几年后?